随着NFT成为加密货币的最热门趋势，NFT在数字艺术领域不断创造纪录。多年以来，数字艺术家一直没有办法保护他们的作品不被整个互联网复制和流传。然而，通过铸造NFT，诸如Beeple和Grimes之类的艺术家 以数百万美元的价格出售了他们的作品。

但是数字艺术只是NFT的众多应用领域之一，据纳斯达克报道，在未来的数月和数年中， NFT将为世界引入全新的价值领域 ——其中之一就是数字时尚。

目前数字时尚已经被证明可以以游戏内皮肤的形式，为游戏开发商带来丰厚的收入来源。例如，堡垒之夜（Fortnite）是一款免费游戏，但其在2018年估计获得了24亿美元的收入，而这主要归功于玩家购买的皮肤。

去年，网红“Pewdiepie” (Felix Kjellberg) 发布了一套游戏Wallem的NFT皮肤，在NFT市场OpenSea上平均换手价为41以太坊（价值约80,000美元） 。而如果您现在就想立刻买入它，那么它将花费您995以太坊，约合200万美元。

这样的NFT皮肤标志着数字时尚领域的新时代。时装界已经开始接受在设计和制造过程中创建超逼真的3D数字服装，这有助于增强可持续性，并为设计师带来新的生产力。

数字时尚可以进行原型制作，因此设计师或品牌商可以在开始生产服装之前在屏幕上尝试不同的外观和系列。

一旦品牌和设计师开始将其数字创作带入游戏，虚拟现实，营销策略和其他实时3D内容环境中，其收入潜力是巨大的。NFT使时尚领域的参与者能够创建由区块链技术支持的原始可验证资产。“Pewdiepie”的皮肤是仅仅是一件基本的T恤，但已经吸引了玩家的大额资金。

奢侈品牌一旦涉足数字领域，他们便可以将高端时尚出售给玩家新客户群。这可以通过新的商业模式来完成，例如游戏内销售，仅数字产品系列，跨游戏系列，赞助代言等等。

NFTs引入了神奇的成分——稀缺性，正是稀缺性迫使现实世界中的消费者大量购买诸如衣服，手表，鞋子或手袋之类的名牌商品。一个品牌可以铸造一次性的数字时尚物品进行拍卖，也可以铸造一定数量作为独家收藏系列的一部分，然后以固定价格出售。

比稀缺性更有效的是，NFT还允许创作者使用ERC-1155 NFT，以与他们目前在现实生活中相似的方式，在设计和生产数字时尚商品的过程中进行协作。

ERC-1155是一种智能合约标准，允许创作者生成NFT的片段。应用于数字时尚，这意味着一个创造者可以专注于生成专门用于纺织品图案的ERC-1155，另一名专注于用于纺织品纹理的ERC-1155，再另一位可以专注于设计服装的形状和合身性。当成衣的NFT被出售时，所有这三者都有机会从销售中获得收入。

并且，与品牌和设计师在二级市场销售中无法获利的实体市场不同，NFT意味着可以将特许权使用费编程，以在NFT的整个生命周期中适用。因此，每当一件数字时尚作品易手时，创建者总是可以获得版税，这是通过链上程序自动执行的。

此外，他们的知识产权也通过智能合约来维护。图案，纹理或衣服都受到完全保护——任何人都不能简单地复制它们并将其流传出去。

所有这些现在都变成了现实。最近启动的名为ESPA的项目，已经证明了数字基础架构可以使时尚领域的人们轻松创建NFT并将其连接到游戏和VR 。它允许电子竞技玩家购买数字时尚产品NFT，以便他们可以参加休闲战斗以赢得基于加密的奖品。销售收入公平分配给生态系统参与者，包括设计师和开发人员。

一旦数字时尚NFT开始在游戏玩家和VR用户中得到广泛采用，数字时尚将在数字世界中产生全新的价值流。在当今向数字化加速转变的世界中，基于NFT的服装和配饰，令数字时尚具有吸引全世界游戏和VR玩家的潜力。

图片来源：Leela; OpenSea; Burberry; Dazed; Medium

作者 Sara Zhang

本文来自比推Bitpush.News，转载需注明出处。